Pilote Paris est un studio indépendant de design graphique et de direction artistique créé en 2014 et dirigé par Yannick James, Mathieu Mermillon et Yannis Pérez. Notre studio pilote des projets créatifs avec un intérêt particulier pour l’art contemporain, le design, la mode et l’édition.
Nous inventons des systèmes d’identité visuelle, construisons des sites internet, dessinons des livres, animons des formes graphiques, imaginons des systèmes de signalétique, dirigeons des productions photo…
Si la lecture des enjeux d’un projet est le point de départ de notre inspiration, notre approche éclectique où se croisent les savoirs, les pratiques plastiques et les techniques constitue la pertinence de nos propositions. Notre engagement vers une approche conceptuelle est toujours soutenu par un souci du détail et une attention particulière à la typographie.
42 rue Myrha – 75018 Paris
+33 (0)1 71 70 21 50
contact@piloteparis.com
Instagram @pilote_paris
Direction artistique
Identité visuelle
Design éditorial
Création d’affiches
Conception de livres
Dessin de caractères
Création de site internet (UI/UX)
Animation graphique
Signalétique de bâtiment
Yannick James
Formé à l’École supérieure d’art et design de Valence et à l’Universität der Künste à Berlin, Yannick collabore de 2009 à 2017 avec le designer Philippe Apeloig. Il réalise notamment des projets pour le Théâtre national de Toulouse, les éditions Phaïdon, le Musée du Louvre ou l’Alliance française de New York. En 2018 il rejoint Pilote Paris.
Mathieu Mermillon
Diplômé de l’École des Arts Décoratifs de Strasbourg puis de Paris, Mathieu est directeur artistique des projets spéciaux pour les publications Condé Nast au sein du magazine AD de 2008 à 2012. Il développe également un travail engagé dans la typographie et l’édition, de la monographie aux catalogues de maison de vente, en passant par l’identité visuelle de galeries d’art et de design.
Yannis Pérez
Diplômé de l’École des Arts Décoratifs de Strasbourg puis de Paris, Yannis travaille d’abord pendant 6 ans comme directeur artistique en agence de communication. Il pratique en parallèle une activité de plasticien et expérimente sous forme d’installations le champ de l’édition et des supports imprimés.
Lorraine Charrière
Diplômée de l’École nationale supérieure des arts appliqués et des métiers d’art – Olivier de Serres en 2021, Lorraine intègre l’équipe de Pilote Paris en 2022.
Matis Le Texier (2023-2024)
Marthe Fihman (2023)
Louna Bourdon (2023)
Alexandra Roche (2023)
Félix Farjas (2022)
Lorraine Charrière (2021)
Louis Henrion (2021)
Valentin Ledent (2021)
Lauranne Perrot (2020)
Lou Reinlado (2019)
Chloé Gaertner (2018)
Julie Bertais (2017)
Si vous pensez que votre travail correspond à notre pratique, n’hésitez pas à nous envoyer votre portfolio PDF par e-mail à contact@piloteparis.com
Nous privilégions les stages de longue durée (entre 3 mois et 6 mois).
Nous recevons beaucoup de demandes, excusez par avance le délai de notre réponse.
Attention, nous ne disposons plus de place de stage pour l’année 2024. Prochaine période: à partir de janvier 2025.
Quentin de Briey
Coppi Barbieri
Antoine Chesnais
Camila Falquez
Sophie Tajan
Paul & Henriette
Mark Peckmezian
Mirka Laura Severa
Ce site a été conçu par Pilote Paris et développé par Emmanuel Pevny.
Les travaux datés de 2014 à 2021 ont été réalisés en collaboration avec Joséphine Guérin.
Fondée en 1949, Jeune Création est une association d’artistes, reconnue d’utilité publique, qui a pour vocation de promouvoir la création contemporaine. Son temps fort est l’organisation d’une grande exposition annuelle présentant de travail d’une soixantaine d’artistes émergents.
Lors des deux éditions qui se sont tenues dans l’enceinte de la galerie Thaddaeus Ropac à Pantin en 2016 et 2017 le studio réalisé la signalétique et l’ensemble des supports de communication de l’exposition.
Avec plus de 60 artistes présentés par édition, notre réponse graphique tenue à une certaine économie de moyens s’est attachée à apporter une direction artistique forte et homogène tout en apportant une lecture claire du travail de chaque artiste.
Les cartels qui constituent des éléments clés du dispositif ont été pensés en ce sens. En complément du descriptif technique ils sont accompagnés d’images des œuvres in-situ afin de créer un lien visuel direct dans l’exposition. Une seconde partie du cartel présente ensuite l’artiste et sa démarche. Ces cartels conçus au format Din-A4 et reproduits en noir et blanc nous ont permis une grande souplesse lors de l’implémentation dans l’espace.
